陈哲艺新作《我们不是陌生人》柏林首映 聚焦新加坡社会底层生存现状
当地时间2月16日，这时候正好是北京时间除夕夜，有一个备受瞩目的2025天才发现计划短片展，其独立评审团成员里有一位知名导演陈哲艺，陈哲艺有一部最新力作叫做《我们不是陌生人》，这部作品在第75届柏林电影节正式迎来了首映。
影片把那镜头朝向了繁华都市背后的隐秘之处，针对新加坡社会底层群体的生活质地以及那儿的生存困境展开了深刻探讨。
“烟火”背后的困境：繁华都市中的挣扎
影片的那张海报，定格在了这样的画面，那是新加坡独立60周年的夜晚，主人公一家人处在逼仄的组屋阳台上，他们向着城市的方向远眺，那儿正有着庆祝时绽放的烟花，那场景被定格了下来。
在这温情一幕的背后，存在着陈哲艺尝试去展现的社会现实，而此社会现实与“花园城市”国家那光鲜的表象是截然不同的。
他直接表明看法称，“这个世界实在是太凄惨了，我可不愿意在一部文艺影片当中，仅仅去拍摄贫穷与苦难，毫无任何期望地去展现出一片灰暗的景象。”陈哲艺明确指出，当一个国家取得高度成功，民众看上去安居乐业的时候，社会福利保障方面的缺失常常会被忽视， “由于你根本想不到如今竟然还会存在穷人”。
这部影片，其核心的追问，直接指向了一个问题，那就是，在一座繁华的都市里面，为什么竟然还有如此多的人，他们的生活过得如此辛苦呢？
阶级固化下的“无出路”困境
影片借助主人公俊阳以及其家庭成员的种种遭遇，描绘出，针对新加坡社会阶级固化现象的，那种残忍的投影。
俊阳一门心思要摆脱处于底层的状况，他拒绝去继承父亲所经营的面摊，而是投身到房产销售以及直播带货等那些看上去“来钱速度快”的行业当中，然而却因为人世间的社会陷阱到处都是而不停地遭遇失业的情况。
由杨雁雁饰演的其继母碧华，其生活也是在跌宕起伏之中度过日子，每一回看似抓住机遇的奋力努力，结果最终全都被现实毫不留情地“打回原本模样”。
陈哲艺借助角色的话语，阐述了这般“穷”的实质，宣称”在一个以中产占多数的国度里，贫穷意味着得持续耗费自身以维系生计。看似你在各方面应有尽有，然而你的全部生命都得奉献给这个体系。这是毫无出路可言的，你得具备优异的学历，得去打工，得融入其中。“。
语言隔阂：阶层分野的“背景音”
《我们不是陌生人》，精确地捕捉了当代新加坡那种多语言的生态，还把此当作阶层分野的标志。
电影中，以华语沟通为主的家庭处于底层的概率更高。
俊阳于家中讲叙中文，于社会之上却要以英语来进行交流；他的妻子Lydia以及身为中产阶层的岳母则始终坚定地只讲英文。
陈哲艺着重指出，哪怕都是英语，“Lydia跟她妈妈的英语，以及俊阳说的英语，你能够全然听出他们处于不一样的阶层。”这样语言方面的分隔，在电影前半部分格外显著，造就了“自说自话”然而又同属一家的奇特情形，恰似影片中英文片名“我们都是陌生人”与“我们不是陌生人”所构成的矛盾且一体的镜像关联。
回归初心：用不完美角色传递情感温度
2013年时，《爸妈不在家》获得了戛纳金摄影机奖，自那之后，陈哲艺历经了国际化的探索，不过，这次他作出了回归初心的选择。
影片主人公持续了他一贯的创作视角，这个视角所展现的是不完美的人物，是爱犯错的人物，是决策缺乏逻辑理性的小人物。
举例来说，出身于中产家庭的Lydia，因为爱而屈身下嫁同时选择辍学，她表面呈现出的是那种所谓的“恋爱脑”状态，实际上却是在进行对强势家庭掌控的一种逃离行为。
陈哲艺讲道，他每回塑造一个角色，总归都是从情感层面去考量，那个角色恰恰是历经了这般错误，才会在一定程度上有所学习，他着重说明，观众会体悟到他给予这些人物的关切与温情，而这般真挚的创作，相较于追求角色完美或者观众的普遍认可，是更为重要的。
